J’ai participé au concours photo lancé par le blog Adefaut, le thème était « Se jeter à l’eau ».

J’ai loupé un truc, j’avais compris « se » jeté à l’eau.

Pour le prochain concours je lirai mieux l’intitulé!

J’ai bien ri et attends le prochain.

Faire des photos comme « avant », attendre d’avoir fait 36 poses pour enfin voir le résultat. Ne pas savoir tout de suite….

C’est la façon que j’ai compris le #noscreenchallenge lancé par Fred Laurent (@monsterfred) sur twitter. En proposant de faire des photos sans regarder l’écran sur son appareil photonumérique. J’ai pris l’expérience plus au jeu qu’au challenge et pour aller un  plus loin je me suis inspiré du jeu des 36 poses suggéré
par Hervé Legall (@cinquiemenuit)

Les contraintes que je me suis donné pour cette expérience.

Avec ces contraintes, on retrouve les conditions de l’argentique.

• Sans écran
• Iso fixe (400)
• Balance de blanc fixe
• Mode manuel
• Focale de 50mm
• 36 poses

J’ai passé trois jours interminables pendant lesquels je n’ai pu voir ce que j’avais fait,
mais j’ai résisté à la tentation de :

• Savoir si la photo est bien dans la boite.
• Savoir si cadrage est bon.
• Savoir si l’exposition est bonne.
• Vérifier les indications d’exposition.
• Vérifier la mise au point.
• Effacer des photos.

A la fin de mon « rouleau » j’ai enfin pu regarder mes prises de vue.
J’ai vidé ma carte, puis disposé mes photos comme je le fais avec mes négatifs afin d’obtenir une « planche contact ». Cela permet de voir l’ensemble de la série d’un coup d’oeil, de s’apercevoir des écarts d’exposition. La planche a l’avantage de garder une chronologie des deplacements. Ici l’expérience a plutôt bien fonctionné,  je ne trouve que quelques photos mal exposées (récuperable au tirage/derawtisation*).

Un retour aux « sources »

J’ai eu envie de faire une série à l’endroit dans lequel j’ai grandi, où je réalisais mes premières photographies. J’ai essayé de regarder avec d’autres yeux un lieu où j’ai passé mon enfance, de l’immortaliser autant pour moi que pour pouvoir le raconter.
Chaque photo a une annectote, chaque chemin a été emprunté des milliers de fois.
Ce n’est pas un paysage que je découvre mais que je raconte.

Une sélection des photos

Simplement extraites de la carte en JPEG. Celles-ci ne sont pas mises en conformité.
La balance de couleur est réglée sur une lumière d’intérieur. Elles sont rangées
dans l’odre chronologique, jour après jour.

Premier jour 11/11/11

Sortie nocturne à la lumière du réverbère. Par « chance » un léger brouillard diffusant
la lumière m’a facilité la mesure rendant les scènes plus douces, plus homogènes.

Deuxième jour 12/11/11

Une balade dans la forêt légèrement brumeuse. Voulant jouer le jeu de la pellicule,
j’ai gardé la même balance des blancs.
Les images sous la lumière du jour ont donc toutes une légère teinte bleutée.

Troisième jour 13/11/11

Je finis la peloche.

Conclusion:

Sans écran et avec ces consignes, je gagne en precision :

• d’intention
• de cadrage
• d’exposition

J’ai été heureux de retouver toutes ces sensations de frustration, de concentration,
de patience, et d’attention. Au final j’ai beaucoup moins  de déchets. J’aurais pu réaliser cette série avec une pellicule. Cet exercice peut être  bon pour ceux qui aimeraient
se lancer dans la prise de vue sur pellicule. Sans l’écran je suis peut-être plus lent car je vérifie mes choix, mais je suis aussi plus précis car je vérifie mes choix. L’écran n’apporte rien mais sa présence le rend indispensable.

*Dérawtisation si vous avez un therme plus interessant je suis preneur.